2025 års trender inom grafisk design

Trenderna vi just nu ser inom grafisk design avslöjar också något om tiden vi befinner oss i. Design speglar våra samtida uttryckssätt, behov och teknologiska framsteg. Vi befinner oss nu i en tid där det digitala och det mänskliga allt oftare smälter samman.
Att blicka mot trender i skapandeprocessen kan ge en modern känsla till ditt varumärke – även om det är viktigt att inte följa dessa utan vidare reflektion. Designen ska alltid utgå från ditt varumärke och din målgrupp.
Under 2025 ser vi en spännande blandning av AI-drivna innovationer, en släng av nostalgi och en längtan efter det mänskliga och handgjorda.
1. AI-surrealism & hyperrealistisk glitch
AI har gått från ett verktyg till en egen estetik i sig. 2025 ser vi fler surrealistiska, hyperrealistiska och glitchiga designuttryck, inspirerade av AI-genererade bilder. Mjuka, drömska kompositioner och oväntade bildmontage blir allt vanligare, där det digitala nästan känns organiskt. Trenden smälter samman det artificiella och det mänskliga, vilket skapar en futuristisk men samtidigt konstnärlig look.
Bild ovan: “Nothing to see” av Jay Gidwitz (2024).
2. Expressiv minimalism
Minimalismen får en ny, mer uttrycksfull skepnad. Istället för strikt avskalade former ser vi färgstarka, djärva element som sticker ut i enkla kompositioner. Stora blockfärger, kraftfulla typografiska lösningar och få, men starka visuella komponenter. Det är en blandning av självsäker maximalism och elegant minimalism.
3. Neo-futurism & metallisk futurism
Metalliska ytor, krom och sci-fi-inspirerad design tar plats i både digital och tryckt grafik. Denna trend handlar om att skapa en hypermodern estetik med högblanka ytor, skarpa gradienter och tekniska former. Inspirerad av cyberpunk, AI och rymdteknologi ser vi en dragning mot en futuristisk, nästan utomjordisk känsla i varumärkesdesign och digitala uttryck.
4. Digital nostalgi & pixelestetik
Vi ser den digitala världen blicka bakåt mot sin egen barndom. Lågupplösta pixlar, CRT-effekter och glitch-art inspirerade av 80- och 90-talets teknik gör comeback. Denna retro-tech-trend blandar det analoga med det digitala, vilket ger en lekfull känsla av tidig datorgrafik och spelestetik.
5. Textur och taktilitet
I en värld där AI-genererade bilder ofta är för perfekta ser vi en motreaktion där råa, organiska texturer får en framträdande roll. Känslan av papper, tyg, sand eller målarduk blir ett sätt att skapa en mer genuin och mänsklig design. Korniga texturer, grova kanter och handritade detaljer gör att digital design känns mer taktil och närvarande.
6. Nostalgisk typografi & retro-seriffer
Seriftypsnitt har varit på frammarsch, men 2025 blir det ännu mer nostalgiskt. Vi ser influenser från 70- och 80-talet där klassiska serif-typsnitt får sällskap av varma färgpaletter och mjuka, lekfulla former. Trenden ger en tidlös, men samtidigt uppdaterad känsla till varumärkesidentiteter och redaktionell design.
7. Handgjort & analog estetik
Som en motreaktion till den digitala perfektionen blir handritade element, klipp-och-klistra-tekniker och skissartade uttryck alltmer populära. Scrapbooking och kollage skapar en känsla av autenticitet och lekfullhet. Det handgjorda används inte bara inom illustrationer, utan även i logotyper och trycksaker där det imperfekta blir en del av estetiken.
8. Maximalism i illustrationer
Illustrationer blir mer detaljerade, färgstarka och tätt packade. Istället för minimalistiska linjer ser vi berättande bilder fyllda med små detaljer, inspirerade av både seriekonst och klassiska målningar. Denna trend gör att betraktaren stannar upp och utforskar bilden, vilket passar perfekt för branding och storytelling.
Vilken trend inspirerar dig mest? Låt oss prata vidare!
Trenderna vi just nu ser inom grafisk design avslöjar också något om tiden vi befinner oss i. Design speglar våra samtida uttryckssätt, behov och teknologiska framsteg. Vi befinner oss nu i en tid där det digitala och det mänskliga allt oftare smälter samman.
Att blicka mot trender i skapandeprocessen kan ge en modern känsla till ditt varumärke – även om det är viktigt att inte följa dessa utan vidare reflektion. Designen ska alltid utgå från ditt varumärke och din målgrupp.
Under 2025 ser vi en spännande blandning av AI-drivna innovationer, en släng av nostalgi och en längtan efter det mänskliga och handgjorda.
1. AI-surrealism & hyperrealistisk glitch
AI har gått från ett verktyg till en egen estetik i sig. 2025 ser vi fler surrealistiska, hyperrealistiska och glitchiga designuttryck, inspirerade av AI-genererade bilder. Mjuka, drömska kompositioner och oväntade bildmontage blir allt vanligare, där det digitala nästan känns organiskt. Trenden smälter samman det artificiella och det mänskliga, vilket skapar en futuristisk men samtidigt konstnärlig look.
Bild ovan: “Nothing to see” av Jay Gidwitz (2024).
2. Expressiv minimalism
Minimalismen får en ny, mer uttrycksfull skepnad. Istället för strikt avskalade former ser vi färgstarka, djärva element som sticker ut i enkla kompositioner. Stora blockfärger, kraftfulla typografiska lösningar och få, men starka visuella komponenter. Det är en blandning av självsäker maximalism och elegant minimalism.
3. Neo-futurism & metallisk futurism
Metalliska ytor, krom och sci-fi-inspirerad design tar plats i både digital och tryckt grafik. Denna trend handlar om att skapa en hypermodern estetik med högblanka ytor, skarpa gradienter och tekniska former. Inspirerad av cyberpunk, AI och rymdteknologi ser vi en dragning mot en futuristisk, nästan utomjordisk känsla i varumärkesdesign och digitala uttryck.
4. Digital nostalgi & pixelestetik
Vi ser den digitala världen blicka bakåt mot sin egen barndom. Lågupplösta pixlar, CRT-effekter och glitch-art inspirerade av 80- och 90-talets teknik gör comeback. Denna retro-tech-trend blandar det analoga med det digitala, vilket ger en lekfull känsla av tidig datorgrafik och spelestetik.
5. Textur och taktilitet
I en värld där AI-genererade bilder ofta är för perfekta ser vi en motreaktion där råa, organiska texturer får en framträdande roll. Känslan av papper, tyg, sand eller målarduk blir ett sätt att skapa en mer genuin och mänsklig design. Korniga texturer, grova kanter och handritade detaljer gör att digital design känns mer taktil och närvarande.
6. Nostalgisk typografi & retro-seriffer
Seriftypsnitt har varit på frammarsch, men 2025 blir det ännu mer nostalgiskt. Vi ser influenser från 70- och 80-talet där klassiska serif-typsnitt får sällskap av varma färgpaletter och mjuka, lekfulla former. Trenden ger en tidlös, men samtidigt uppdaterad känsla till varumärkesidentiteter och redaktionell design.
7. Handgjort & analog estetik
Som en motreaktion till den digitala perfektionen blir handritade element, klipp-och-klistra-tekniker och skissartade uttryck alltmer populära. Scrapbooking och kollage skapar en känsla av autenticitet och lekfullhet. Det handgjorda används inte bara inom illustrationer, utan även i logotyper och trycksaker där det imperfekta blir en del av estetiken.
8. Maximalism i illustrationer
Illustrationer blir mer detaljerade, färgstarka och tätt packade. Istället för minimalistiska linjer ser vi berättande bilder fyllda med små detaljer, inspirerade av både seriekonst och klassiska målningar. Denna trend gör att betraktaren stannar upp och utforskar bilden, vilket passar perfekt för branding och storytelling.
Vilken trend inspirerar dig mest? Låt oss prata vidare!