Frimärksutgåvorna från årets Frimärksprogram ges ut av Åland Post vid åtta tillfällen mellan januari och oktober i år:

– Vi bjuder på ett brett och varierat program som reflekterar aktuella och allmängiltiga ämnen. Jag är stolt att introducera fler frimärksdebuterande konstnärer än någonsin som har skapat innovativa och intressanta frimärken, säger Eivor Granberg, affärsområdeschef för Frimärken & Posttjänster.

Elin Eriksson har nyligen flyttat tillbaka till Åland efter att ha bott i Stockholm och Helsingfors i 13 år. Hon är utbildad inom konst, illustration och möbeldesign, och hon har även läst Communication design på Berghs School of Communication. Sedan 2017 är hon Design Director och en del av designbyrån Hello Studio.

– Jag har en bakgrund inom tecknande och måleri, men jobbar idag uteslutande digitalt. Jag jobbar gärna med kollageteknik där jag blandar fotografi med digitala illustrationer och fotomanipulering, och det är även den tekniken jag använt när jag tagit fram frimärkena, berättar Elin och fortsätter:

– Det svåra med mitt tema kring framtid, miljö och gemenskap var att hitta en ingång på ämnet som kändes ny, och inte hamna i gamla klichéer. Det är mycket som gjorts inom det området redan och jag ville skapa något personligt och började grotta i varför det berör just mig och hur min tolkning av det ser ut.

När Elin fick förfrågan om att skapa ett frimärke var hon föräldraledig med sin dotter som då var nästan 1 år, så för Elin kändes det som en naturlig tolkning av temat, att tänka på nästa generation och hur världen kommer se ut för dem.

– De val vi gör idag kommer lämna spår i världen som de sedan ska ta över. Jag fotograferade mig själv och min dotter i profil och lät våra blickar mötas på frimärkena. På frimärket med min profil ser man en knopp skymta i bakgrunden, och de val jag gör idag ger knoppen möjlighet att blomma i framtiden. Bakom min dotters profil ser vi hur blomman slagit ut i full blom. Jag vill att frimärket ska kännas hoppfullt och ge en känsla av gemenskap och värme, säger Elin.

Elin arbetar gärna med att blanda olika tekniker och stilar och som Design Director och grafisk designer arbetar hon dagligen med att förverkliga hennes kunders visioner:

– Jag trivs bra med att ha ramar att förhålla mig till, men att sedan inom de ramarna våga utmana och skapa något oväntat ändå. Det är som en kreativ ekvation som ska lösas. Nu efter att jag fått testa på att jobba med det här lilla formatet skulle det vara kul att få ett uppdrag i motsatt format, kanske en väggmålning eller att få formge en hel utställning av något slag!

En bra visuell identitet kan kommunicera en viss känsla eller ett visst budskap, helt utan att använda ord. Men en sämre utformad identitet kan förvirra kunder med matta budskap och osammanhängande grafik.

Vad menas med visuell identitet?
En visuell identitet är den synliga representationen av ett varumärke, från logotyp och färger till webbplats och design av fysiska butiker eller miljöer. Den omfattar allt du kan se i anslutning till varumärket.

En visuell identitet kan bestå av många element:

• Grafik
• Illustrationer
• Ikoner
• Webbplats
• Animationer
• Typografi
• Logotyp
• Färgpalett
• Fotografier
• Bildmanér
• Butiks- och inredningsdesign
• Förpackningar
• Uniformer
• Broschyrer
• Digitala och tryckta annonser

Varför är det viktigt med en unik identitet?
Att utveckla en stark visuell identitet kommer med ett antal fördelar; det hjälper till att skapa en känslomässig kontakt med kunderna, vilket leder till att din målgrupp blir mer benägen att konsumera från just ditt varumärke. Konsekventa bilder och grafik förstärker ett varumärkes budskap så att människor omedelbart känner igen företaget över alla kanaler.

Varumärkesmedvetenhet byggs genom att informera konsumenter om dina unika produkter eller tjänster. Och en väldesignad visuell identitet kan öka både varumärkesmedvetenheten och förtroendet, och därmed göra människor mer benägna att köpa.

Hur man skapar en visuell identitet
Att skapa en stark visuell identitet visar människor vad ditt varumärke står för, varför de bör interagera med dig och hjälper till att skapa en känslomässig koppling till din varumärkesidentitet. Oavsett om du skapar en identitet för första gången, eller vill förnya din grafiska profil, så kan du ta till dig av följande tips:

1. Definiera din varumärkesidentitet. Din varumärkesidentitet är kärnan i ditt företags personlighet, och den ska även återspeglas i din visuella identitet. Om du inte har dina värderingar, mission, målgrupp, värderbjudande och vision i åtanke, riskerar din visuella identitet att bli missvisande. Så innan du designar din visuella identitet, se till att ha bestämt grunderna för varumärkets syfte.

2. Förstå designprinciperna. Visuella bilder spelar stor roll för hur människor uppfattar ditt varumärke, så det är viktigt att få till dem rätt. Anlita en grafisk designer som hjälper dig att ge din visuella identitet liv.

3. Skapa en berättelse. Människor minns berättelser mer än fakta, därför bör din visuella identitet fokusera på att berätta en historia.

4. Håll dig konsekvent. Att vara konsekvent kan kännas knepigt för både små och stora företag. Nuförtiden är det många kanaler och format att hålla reda på. Från webbplatsen, annonskampanjer och mässor, till inlägg på sociala medier och nyhetsbrev. Men att skapa en grafisk manual och beskriva de specifika visuella riktlinjerna hjälper ditt team att vara konsekvent, även när företaget växer.

5. Ha mediet i åtanke. Visuella bilder ser olika ut på varje kanal – en tryckt logotyp kan se mörkare ut än på en skärm. Så det är avgörande att anpassa dina bilder till det medium du använder för att marknadsföra ditt varumärke. En designbyrå vet hur man optimerar visuellt material för varje medium för att säkerställa att alla element, från färger och typsnitt till bilder och animationer, ser konsekventa ut – både i tryck och digitalt.

Vill du bolla någon fråga med oss?

Välkommen att höra av dig!

Kristina Berlin, Creative Director på Hello Studio, har under många år skapat skyltfönster åt ledande retailkedjor i Sverige. Här ger hon sina bästa tips.

• Fundera över vilken historia du vill berätta med produkterna du vill skylta. Skapa ett koncept först för att hålla en röd tråd i skyltningen.
• Håll budskapet i ögonhöjd. Gå ut och titta in som kund, var ska text placeras för att synas bäst?
• En pyramidform på attribut och produkter ger en skön, samlad känsla av skyltningen.
• Håll fönstret rent och snyggt! Se till att glaset är välputsat och ordentligt städat runt omkring.
• Du har bara ett par sekunder på dig att fånga uppmärksamhet från förbipasserande. Se till därför till att budskapet är tydligt, men samtidigt skapar en nyfikenhet.
• Håll skyltfönstret uppdaterat! Byt ut produkter och budskap ofta för att visa att det hänt något nytt. Häng med i trender och annalkande högtider.
• Gör något oväntat som drar blickarna till sig – ta in attribut som inte alls har något med dina produkter att göra. Men glöm inte bort att dina produkter fortfarande ska vara i fokus.
• Färger och dekor ska överensstämma med ditt varumärkes grafiska profil, gärna någon färg som poppar för att sticka ut. Försök skapa kontraster som gör det lätt att läsa på längre avstånd.
• Håll det enkelt! Håll dig till ditt koncept och försök inte att maxa med allt möjligt inom olika kategorier, det kommer bara ge en otydlig känsla. Om du väljer att ta in ett mindre attribut i fönstret, testa överdriva antalet av detta för att dra blickarna till fönstret.
• Se till att belysningen är rätt! Ljuset ska förhöja produkten och budskapet, även när du inte har öppet. En bra, flexibel belysning är spotlights på skena, som du kan reglera ljusstyrkan på. Att rikta ljuset ovanifrån ger maximal möjlighet att se skyltningen.
• Att ha en bakgrund eller vägg bakom skyltfönstret gör att produkterna framhävs ännu mer. Fundera på om du vill att kunden främst ska se din skyltning, eller helst kunna se in i butiken.

Nu är Pantone Institute inne på sitt 23:e år av val av en årlig färg. Inför 2023 grundades valet på de utmaningar som människor globalt ställts inför de senaste åren och hur de format perspektiv, värderingar och attityder.

PANTONE 18-1750 Viva Magenta är en levande och nyanserad ton av karmosinröd. Med utgångspunkt i både varma och kalla nyanser är färgens ursprung grundad i naturen med en elektrifierande och optimistisk nyans som kan ses i både den fysiska och virtuella världen, något som beskriver vår diversifierade samtid.

– We chose this color because we felt that it was an unconventional shade for an unconventional time, something that could present us with a new vision. Viva Magenta communicates power—but in an assertive, not aggressive way. It’s a color that really vibrates with vim and vigor, that demonstrates a new signal of strength, which is something we all need for a more optimistic future, berättar Leatrice Eiseman, Executive Director, Pantone.

2023 års Pantone Color of the Year är en färg som redan är trendig inom mode- och skönhetsvärlden och det förväntas att den nu även synas mer i inredningsdesign.